Tout l'opéra, pour aller plus loin
L’opéra est évidemment d’abord question d’émotions et s’appréhende donc viscéralement, avec passion. Pour autant, l’art lyrique peut aussi parfois être complexe, abscons ou difficile à appréhender. Dès lors, pour mieux en saisir les subtilités, pour mieux les situer dans leur époque et dans l’œuvre de leur compositeur, nous revenons en détails sur les opéras les plus emblématiques... pour aller plus loin.
Dialogues des Carmélites, les forces de l’esprit
À quelques jours d’intervalle, l’Opéra Grand Avignon (à partir de demain dimanche) puis le Théâtre des Champs Elysées (dès le 7 février) mettront à l’honneur Dialogues des Carmélites de Francis Poulenc et dans les deux cas, les distributions s’annoncent alléchantes – à Avignon dans une nouvelle production mise en scène par Alain Timár, on pourra entendre Ludivine...
Jephta, une dernière méditation
Actuellement et jusqu’à la fin du mois, l’Opéra de Paris propose une nouvelle production de Jephtha, le dernier chef d'oeuvre de Georg Friedrich Haendel, ici dans une mise en scène très épurée de Claus Guth, avec notamment Ian Bostridge (pour une prise de rôle), Katherine Watson ou Marie-Nicole Lemieux, sous la direction de William Christie. Et pour mieux appréhender la production, nous revenons sur...
Le vérisme à l’opéra
Adriana Lecouvreur à l’Opéra de Monte Carlo (réunissant Barbara Frittoli et Roberto Alagna) ou à l’Opéra de Vienne (avec Anna Netrebko) ; Cavalleria rusticana et Pagliacci à la Royal Opera House de Londres (avec Elina Garanca) ; ou encore Andréa Chénier à partir de ce soir en ouverture de la Scala de Milan (de nouveau avec Anna Netrebko)... Le « vérisme » est à...
Les Puritains de Bellini, au cœur du romantisme
Dernier opéra d’un Vincenzo Bellini disparu trop tôt, les Puritains s’imposent aujourd’hui comme l’une des références du bel canto romantique. On sait l’œuvre particulièrement exigeante (et éprouvante) pour ses interprètes, et pour sa version de concert donnée ces 3 et 6 décembre, l’Opéra de Monte Carlo réunit un « quatuor » d’envergure :...
De la Maison des Morts de Janacek : le saisissant écho d’un goulag
De la maison des morts, l’opéra de Leos Janacek, trouve son inspiration dans le récit autobiographique de Dostoïevski relatant son expérience de prisonnier politique dans un bagne de Silésie (la « maison mort »). À la fin des années 30, le compositeur tchèque en tirait une œuvre lyrique (posthume) à la fois dépouillée et épurée sur l’oppression de l’homme...
Don Carlos, dans la nuit des passions
La nouvelle production de Don Carlos que donne l’Opéra de Paris à compter de ce 10 octobre 2017 fait figure d’événement, à plus d’un titre. D’abord pour sa distribution exceptionnelle : Jonas Kaufmann dans le rôle-titre, aux côtés notamment de Sonya Yoncheva et d’Elīna Garanča, ou de Ludovic Tézier et d’Ildar Abdrazakov, sous la direction de Philippe Jordan. Ensuite parce que la mise en...
Tamerlano, un opéra moderne
Si Tamerlano est méconnu et rarement donné sur scène, l’opéra de Haendel n’en est pas moins une œuvre remarquable, tant pour sa puissance émotionnelle que pour avoir su s’affranchir des codes traditionnels de l’opera seria qui étaient en vigueur lors de sa création. À partir de demain 12 septembre, cet opéra moderne pour son époque sera donné à la Scala de Milan dans une...
Bayreuth, le renouveau
Après nous être intéressés à la création du festival de Bayreuth, puis à ses premières années après la disparition de Richard Wagner, nous poursuivons notre histoire du festival wagnérien dans un troisième et dernier chapitre consacré cette fois à l’histoire récente de ce rendez-vous incontournable de l’art lyrique. Après la seconde guerre mondiale, sous...
Bayreuth après Wagner : de Cosima à Winifred
Nous poursuivons notre histoire du Festival de Bayreuth. Après avoir évoqué sa création tumultueuse par Richard Wagner dans un premier épisode, nous continuons notre récit cette fois avec l’histoire du festival légendaire après la mort du compositeur. Sa succession prendra des allures de saga familiale, violente et passionnée (le festival sera d’abord repris par sa veuve, Cosima, avant d’être...
Les grandes interprètes de l'art lyrique : chanter Aïda
Aïda est sans doute l’une des œuvres les plus populaires de l’art lyrique, et malgré son faste et son envergure, l’opéra de Giuseppe Verdi met en scène un drame intimiste dans un huis clos passionnel. C’est précisément cette approche, « recentrée sur la tragédie humaine », que retient la metteure en scène Shirin Neshat dans la nouvelle production d’Aïda donnée...
Wagner et Bayreuth : Genèse et naissance d’un projet
Richard Wagner était un compositeur complet, en ce sens qu’il ne se contentait pas de composer ses opéras : il imaginait aussi les salles idéales susceptibles d’accueillir leurs représentations. C’est dans cet esprit qu’il initia la conception du Palais des festivals de Bayreuth, véritable temple tout dédié à son art, et qui deviendra le cadre du Festival de Bayreuth, qui accueille aujourd’hui les...
La Clémence de Titus, aimer ou gouverner
Pour sa première saison à la tête du Festival de Salzbourg, le nouveau directeur Markus Hinterhäuser programme notamment La Clémence de Titus, curieusement absent du festival depuis 2006, dans une production réunissant ici une équipe qui piquera sans doute la curiosité des mélomanes : le chef Teodor Currentzis dans la fosse, Peter Sellars à la mise en scène (qui fait là son retour à Salzbourg...
Catherine Duault
Sur Opera Online, Catherine Duault contribue activement à l'enrichissement de l'Encyclopera, notamment au travers de la rédaction de présentations des principales oeuvres lyriques du répertoire, des plus connues aux plus rares. Catherine signe par ailleurs nombre d'articles de fond alimentant la rubrique « Pour aller plus loin » du site, qui analyse et retrace l'histoire des opéras les plus emblématiques.